石雕屏風墻，是中國傳統(tǒng)建筑物內(nèi)部擋風用的一種家具，所謂"屏其風也"。屏風作為傳統(tǒng)家具的重要組成部分，歷史由來已久。在以前石雕屏風一般陳設于室內(nèi)較多，隨著時間的推移，人們審美觀念的變化，室外也有了屏風墻。

石雕屏風墻，在三千年前的周就以天子器具出現(xiàn)，作為名位和權力的象征。經(jīng)過不斷的演變，屏風作為防風、隔斷、遮隱的用途。并且起到點綴環(huán)境和美化空間的功效，所以經(jīng)久不衰流傳至今。當今石雕屏風主要分圍屏、座屏、掛屏、桌屏等形式，其中大型屏風能展示出那種的氣勢。石雕屏風墻在雕刻上的圖案有很多，如"松鶴延年"、"喜鵲登梅"、"麒麟送子"、"五谷豐登"、"吉祥如意"、"福如東海"等，每一幅圖案都有它自己的意義所在。采用浮雕的工藝制作，不僅美觀而且大氣。

石雕燈籠是現(xiàn)代雕塑的一種，是用各種各樣石料造就出有著一定空間的可視性、可觸的工藝品。石燈籠是一種東亞傳統(tǒng)照明用具，源自我國。開始發(fā)展歷程是在我國供佛時點的燈，也就是供燈的形式，之后傳到日本、朝鮮、越南地區(qū)、琉球群島等地，具備表明“立式光輝”的意思。

一般地說來，為適合特定視點的觀賞需要或裝飾需要，浮雕相對圓雕的特征是經(jīng)形體壓縮處理后的二維或平面特性。浮雕與圓雕的不同之處，在于它相對的平面性與立體性。它的空間形態(tài)是介于繪畫所具有的二維虛擬空間與圓雕所具有的三維實體空間之間的所謂 壓縮空間。壓縮空間限定了浮雕空間的自由發(fā)展，在平面背景的依托下，圓雕的實體感減弱了，而更多地采納和利用繪畫及 透視學中的虛擬與錯覺來達到表現(xiàn)目的。與圓雕相比，浮雕多按照繪畫原則來處理空間和形體關系。但是，在反映審美意象這一中心追求上，浮雕和圓雕是完全一致，不同的手法形式所顯示的只是某種外表特征。

作為 雕塑藝術的種類之一，浮雕表現(xiàn)出雕塑藝術的一般特征，即它的審美效果不但訴諸視覺而且涉及觸覺。與此同時，它又能很好地發(fā)揮繪畫藝術在構圖、題材和空間處理等方面的優(yōu)勢，表現(xiàn)圓雕所不能表現(xiàn)的內(nèi)容和對象，譬如事件和人物的背景與環(huán)境、敘事 情節(jié)的連續(xù)與轉折、不同時空視角的自由切換、復雜多樣事物的穿插和重疊等。平面上的雕鑿與塑造，使浮雕可以綜合雕塑與繪畫的技術優(yōu)勢，使浮雕的塑造語言比之其它雕塑尤其是 圓雕，具有更強的敘事性同時也不失一般雕塑的表現(xiàn)性。

高浮雕由于起位較高、較厚，形體壓縮程度較小，因此其空間構造和塑造特征更接近于 圓雕，甚至部分局部處理完全采用圓雕的處理方式。高浮雕往往利用 三維形體的空間起伏或夸張?zhí)幚恚纬蓾饪s的空間深度感和強烈的視覺沖擊力，使浮雕藝術對于形象的塑造具有一種特別的表現(xiàn)力和魅力。法國巴黎戴高樂廣場 凱旋門上的建筑浮雕《1792年的出發(fā)》，是高浮雕的杰作。藝術家將圓雕與浮雕的處理手法加以成功的結合，充分地表現(xiàn)出人物相互疊錯、起伏變化的復雜層次關系，給人以強烈的、撲面而來的 視覺沖擊感。

磚雕是中國古代漢族建筑的雕刻藝術，是指在青磚上雕出山水、花卉、人物等圖案，呈現(xiàn)古樸的青灰色。磚雕是古建筑雕刻中重要的一種藝術形式，其制作工藝與核心點是在于用金磚等級的成品青磚進行表面深度雕刻，具有細膩、氣韻生動、極富書卷氣等特點，主要流派有北京磚雕、天津磚雕等。

磚雕通常保留磚的本色，不另行染色，但也有少量磚雕彩繪處理。因此雕花匠需要刻出多個層面，利用光照產(chǎn)生的陰影加強藝術效果。明清是磚雕發(fā)展的高峰，匠師可以在厚度不及寸的方磚上可以透雕9個層面。而青磚以外的磚材由于材質(zhì)關系，所雕出的層面不及青磚多。

在雕刻技法上，主要有陰刻（刻劃輪廓，如同繪畫中的勾勒）、壓地隱起的淺浮雕、深浮雕、圓雕、鏤雕、減地平雕（陰線刻劃形象輪廓，并在形象輪廓以外的空地鑿低鏟平）等。民間磚雕從實用和觀賞的角度出發(fā)，形象簡練，風格渾厚，不盲目追求精巧和纖細，以保持建筑構件的堅固，能經(jīng)受日曬和雨淋。