總的來說，石雕浮雕人物在古建筑中的敘事功能不僅僅局限于靜態(tài)的裝飾作用，更是通過生動(dòng)的形象和的技藝，向后人傳遞著豐富的歷史文化信息和精神內(nèi)涵。它們不朽的藝術(shù)魅力不僅僅在于其物理存在，更在于其背后所蘊(yùn)含的文化價(jià)值和精神意蘊(yùn)，這種影響力在歷史長河中久久不息，令人敬畏與贊嘆。

浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一種雕塑，是介于 圓雕和繪畫之間的藝術(shù)表現(xiàn)形式。浮雕的空間構(gòu)造可以是三維的立體形態(tài)，也可以兼?zhèn)淠撤N平面形態(tài)；既可以依附于某種載體，又可相對立地存在。

一般地說來，為適合特定視點(diǎn)的觀賞需要或裝飾需要，浮雕相對圓雕的特征是經(jīng)形體壓縮處理后的二維或平面特性。浮雕與圓雕的不同之處，在于它相對的平面性與立體性。它的空間形態(tài)是介于繪畫所具有的二維虛擬空間與圓雕所具有的三維實(shí)體空間之間的所謂 壓縮空間。壓縮空間限定了浮雕空間的自由發(fā)展，在平面背景的依托下，圓雕的實(shí)體感減弱了，而更多地采納和利用繪畫及 透視學(xué)中的虛擬與錯(cuò)覺來達(dá)到表現(xiàn)目的。與圓雕相比，浮雕多按照繪畫原則來處理空間和形體關(guān)系。但是，在反映審美意象這一中心追求上，浮雕和圓雕是完全一致，不同的手法形式所顯示的只是某種外表特征。作為 雕塑藝術(shù)的種類之一，浮雕表現(xiàn)出雕塑藝術(shù)的一般特征，即它的審美效果不但訴諸視覺而且涉及觸覺。與此同時(shí)，它又能很好地發(fā)揮繪畫藝術(shù)在構(gòu)圖、題材和空間處理等方面的優(yōu)勢，表現(xiàn)圓雕所不能表現(xiàn)的內(nèi)容和對象，譬如事件和人物的背景與環(huán)境、敘事 情節(jié)的連續(xù)與轉(zhuǎn)折、不同時(shí)空視角的自由切換、復(fù)雜多樣事物的穿插和重疊等。平面上的雕鑿與塑造，使浮雕可以綜合雕塑與繪畫的技術(shù)優(yōu)勢，使浮雕的塑造語言比之其它雕塑尤其是 圓雕，具有更強(qiáng)的敘事性同時(shí)也不失一般雕塑的表現(xiàn)性。

壓縮空間的不同程度，形成浮雕的二種基本形態(tài)——高浮雕和低浮雕。

歐式風(fēng)格
造型特點(diǎn)
人體比例：以古希臘、羅馬時(shí)期為代表，非常注重對人體比例和解剖結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確把握，追求的人體形態(tài)，人物身材勻稱、肌肉發(fā)達(dá)，展現(xiàn)出人體的自然美和力量感。
表情生動(dòng)自然：人物表情豐富多樣，能夠準(zhǔn)確地傳達(dá)出人物的情感和內(nèi)心世界，如喜怒哀樂、沉思冥想等，使人物形象更加鮮活逼真。
表現(xiàn)手法
寫實(shí)與理想化結(jié)合：在寫實(shí)的基礎(chǔ)上進(jìn)行一定的理想化處理，既真實(shí)地反映人體的形態(tài)和細(xì)節(jié)，又對人物的形象進(jìn)行美化和升華，使作品具有更高的藝術(shù)價(jià)值。
光影效果：善于利用光影的變化來增強(qiáng)作品的立體感和層次感，通過對人物身體各部分的明暗對比和過渡的精心處理，營造出強(qiáng)烈的視覺效果。
文化內(nèi)涵
神話與宗教主題：大量作品以古希臘、羅馬神話和基督教故事為題材，體現(xiàn)了西方古代的宗教信仰和文化傳統(tǒng)，如米開朗基羅的《創(chuàng)世紀(jì)》浮雕，展現(xiàn)了上帝創(chuàng)造世界和人類的場景，充滿了宗教神秘色彩。
人文主義精神：文藝復(fù)興時(shí)期的浮雕作品強(qiáng)調(diào)人的價(jià)值和尊嚴(yán)，將人作為藝術(shù)表現(xiàn)的核心，體現(xiàn)了人文主義思想的興起和發(fā)展，如吉貝爾蒂的《天堂之門》，通過對圣經(jīng)故事的描繪，展現(xiàn)了人類的智慧和創(chuàng)造力。