“珠山八友”是民國時期景德鎮(zhèn)一批繪瓷名家的總稱。從廣義上說，有代的汪曉棠、潘匋宇；第二代的王琦、王大凡、徐仲南、汪野亭、田鶴仙、何許人、鄧碧珊、畢伯濤、程意亭、劉雨岑十人。1928年，在王琦倡導下，先由八人組織了“月圓會”，稱“珠山八友”，以后又有二人參加，后稱“名家”；第三代的張志湯、方云峰、汪大滄、王步、畢淵明等幾十人，其中張志湯的山水、駿馬、花鳥，王步的青花，畢淵明的走獸等均很有名。他們大多活躍在上世紀二十年代至四十年代，繪瓷各有專長，風格各有所別。他們的作品在造型、線條、光線、色彩等方面吸取了近代畫的營養(yǎng)，完全可比肩于畫家在紙絹上的作品，在中國陶瓷史上留下了光輝的一頁。



徐仲南粉彩花鳥瓷板 2012年北京萬隆以57.5萬元拍賣成交，尺寸25×37厘米

從上世紀二十年代起，“珠山八友”的作品就成為權貴富豪、商賈文人和廣大民眾的貨，成為收藏家們追慕的奇珍。但在解放后至七十年代的三十余年里，由于諸多原因，對“珠山八友”寶貴文化遺產的挖掘、收集、保護和研究，沒有引起社會的重視，導致流失和損毀，一度成了文物領域中很少有人問津的“冷門”。八十年代以來，人們在收藏明清官器十分難覓的困境中，逐步把目光轉向“珠山八友”瓷畫，至今已成為文物收藏領域的“熱門”。九十年代末，隨著“珠山八友”作品“鑒嘗畫冊”的陸續(xù)問世，知識逐步普及，其作品的經濟價值不斷攀升，一些窺機制作膺品以謀巨利的人開始進行仿制，有的還招羅人才，組織隊伍，進行批量生產，使仿品充斥市場。面對魚目混珠、真膺交雜的瓷畫市場，人們期盼有“一面鏡子”、“一把尺子”，使辯真去偽有一個依據。我們二十余年的實踐經驗，匯總對此有研究的學者的觀點，編撰此文，供奉讀者，旨在拋磚引玉，與廣大收藏愛好者一起學習研究，求實探真，共同提高。

“珠山八友”的瓷畫鑒定，與古瓷的鑒定既有區(qū)別，又有聯系，它從瓷和畫兩個方面進行審定，缺一不可。



畢伯濤粉彩鷺鷥瓷板 2012年北京匡時以20.7萬元拍賣成交，尺寸24×38厘米

一、瓷的胎釉鑒定是區(qū)別新老瓷畫的主要依據。

瓷器和瓷板都是瓷，“珠山八友”作畫，大多畫在瓷板上，少數畫在瓷器上?！爸樯桨擞选笔且淮L瓷名家，他們對作畫用的瓷板和瓷器選擇十分嚴格，從不在劣質瓷上作畫。民國時期的瓷，從胎釉和制作工藝上看，大體分為上、中、下三等，“珠山八友”一般都選用瓷作畫，鑒別可從四方面觀察：

1、民國瓷的特征：胎質細膩、釉面光潔，胎釉結合良好，硬度較高，瓷板平整，沒有翹曲，釉面無疵點。因現代瓷與民國瓷相比，這些特征有過之而無不及，因此還要看下面三點。

2、民國瓷均為柴窯燒制，反映在釉面上白中微灰，現代瓷為氣窯或電窯燒制，釉面白而光亮。

3、民國瓷以手工制作，器形不很規(guī)正，原始痕跡較強，瓷板胎面有凹凸不平，上釉燒制后，側光看去，可見釉下凹凸反映在釉面上的波浪紋，現代瓷無此現象。

4、在放大鏡下觀察，民國瓷在胎釉之間有薄薄的氣泡層，現代瓷在釉面有氣泡。

對胎釉的鑒定，只要仔細觀察，反復比較，認真發(fā)析，是可以掌握的。但要提醒一點，現在亦見有民國老瓷板的新仿作，這些瓷板是民國遺留下來的，大多不符合瓷的特征，瓷的胎釉較差，比較容易識別。

珍藏界以為，瓷板畫早可追溯到秦漢，而真正意義上的瓷板畫是明代中期，在清朝到達壯盛?，F在，泛起在珍藏市場上的老瓷板畫多是清末與的作品，其中尤以“珠山八友”老瓷板畫為上品?！爸樯桨擞选眲?chuàng)作的壯盛時期為晚清、至“”前的數十年間，留下的作品不多，其市場價格堪比清末官窯。 說到“珠山八友”與瓷板畫的關系，尚有一個小故事。晚清至時代，江西景德鎮(zhèn)群集了批善于瓷板畫的能手。1928年，一位客商預訂瓷板畫，藝人王琦、王大凡聯系摯友鄧碧珊、汪野亭、何許人、程意亭、畢伯濤、劉雨岑，每小我私人作一幅畫。畫完以后，各人拍案叫絕，遂請他們8位繼續(xù)做畫。厥后，他們就建設一個社團“月圓會”，相約每月在珠山聚合，以畫會友，探討畫藝，這就是陶瓷史上的“珠山八友”。

先容，瓷板畫兼具瓷器與繪畫的雙重價值，制瓷家同時也是繪畫家。好比，“珠山八友”之一劉雨岑，他善于花鳥畫，運用畫技法于陶瓷粉彩裝飾中，形成一種新門戶。近幾年，由于珠山作品行情走高，其作品價格也居高不下，如他與汪野亭、王大凡、張志湯的“珠山八友粉彩瓷板(4件)”在2009年嘉德秋拍上，就以89.6萬元成交，其粉彩大吉圖瓷板曾拍出17.6萬元?，F在其瓷板畫價格動輒十余萬元，以難買到真品。

二十世紀九十年代來，瓷板畫的市場價格屢屢走高，是因為這種藝術品不僅需要繪制，還要兩次入火燒制，加之是瓷的質地，易發(fā)生變形、窯裂，成功率極低，所以很難得。其次，以本身就具平整光潔美感的瓷板作為畫作載體，能顯出畫幅色彩鮮明、靚麗、濃烈的審美意境及特高雅的細膩感來，上面的構圖、線條、色彩等都不會走樣。再者，瓷板遠比紙、絹等具有更穩(wěn)定的物理和化學性能，不怕潮、霉，不易變質。一旦作品完成，色彩將經久不褪，常年如新。

瓷板畫既繼承了傳統(tǒng)繪畫的精華，又兼容了陶瓷藝術的優(yōu)點，是繪畫藝術和陶瓷藝術的結合，是中華無窮智慧的結晶，在繪畫史和國際繪畫藝術領域具有重要地位 。 南昌瓷板畫的傳承是內在文化的傳承，也是傳統(tǒng)文化、精神的具體體現。這門傳統(tǒng)的手工技藝從初的嘗試起步階段到現在的形成規(guī)模，歷經了一段漫長的蛻變過程。任何事物都是在變化發(fā)展之中不斷前進的，不變是不可能的，但如何變、怎樣變是一個需要探討的問題。

從長遠發(fā)展看，南昌瓷板畫實現產業(yè)化，才能真正使這個傳統(tǒng)藝術發(fā)揚光大。把南昌瓷板畫制作技術的保護、傳承和文化產業(yè)發(fā)展結合起來，積極廣泛的拓展瓷板畫市場，籌備各類畫展，以及參加國內外各種工藝美術展會，打響南昌瓷板畫的""，發(fā)掘瓷板畫的藝術收藏價值，并依托南昌瓷板畫，打造出一個文化、收藏的藝術圈子。讓瓷板畫走進百姓生活，走進人們的工作中去，讓更多的人認識、了解南昌瓷板畫，喜歡南昌瓷板畫、發(fā)現南昌瓷板畫的魅力。進而，推動它向產業(yè)化發(fā)展。

珠山八友-瓷板 (一套)RMB 17,250,000 2012-06-07

　　瓷板畫出現在明代中期，幾來，它在陶瓷藝術與繪畫藝術的邊緣獲得了發(fā)展空間。特別是民國初期的“珠山八友”，他們以瓷入畫，用胎作紙在瓷板上彩繪，創(chuàng)造了秀美而大氣、寧淡而悠遠的新粉彩。粉彩瓷板畫汲取了中國畫的營養(yǎng)，所繪形象無不栩栩如生，精美絕倫，將中國的陶瓷藝術推向了更高的境界。

　　“珠山八友”的形成與藝術成就

　　民國初期，瓷板畫創(chuàng)作藝人云集江西景德鎮(zhèn)。1928年的一 天，一位客商找到瓷板畫藝人王琦、王大凡，想預訂一批風格迥異、質量的瓷板畫。于是乎，兩人盛邀鄧碧珊、汪野亭、何許人以及程意亭、畢伯濤、劉雨岑六人，務必請每人繪一幅瓷板畫。畫作完成，眾人觀后大開眼界，嘆為觀止，紛紛請這八位高手繼續(xù)創(chuàng)作。這樣一來，八位干脆成立了一個研究團體性質的瓷藝社，取名“月圓會”，意思是祝愿“花好、月圓、人壽”。同時相約每月的月圓之日相聚珠山，以畫會友，以會聚友，切磋畫藝。因歷史上珠山是江西景德鎮(zhèn)的別稱與象征，故大家尊稱八位為“珠山八友”。

　　景德鎮(zhèn) 陶瓷 藝術發(fā)展到“珠山八友”時代，陶瓷工藝與繪畫藝術的結合已展現出一片新的天地?！爸樯桨擞选睂鹘y(tǒng)文人畫與傳統(tǒng)瓷藝，采取兼容并蓄的現實態(tài)度，將陶瓷的商品化與藝術化融為一體。他們各人的性格、閱歷、修養(yǎng)、氣質都有所不同，在選擇題材、描寫景物、表現技法等方面也各不相同，長期的創(chuàng)作，逐漸形成了各自特的藝術風格。



　　珠山八友粉彩瓷板 (十件) RMB 2,576,000 2009-11-22

　　“珠山八友”的生平及作品簡介

　　所謂“珠山八友”事實上并非實數，而是泛稱。筆者通過查閱相關資料，得知他們由10位繪瓷藝術大師組成。

　　王琦(1884～1934年)，字碧珍，號陶迷散人，安徽人，后遷居江西信江。他是“珠山八友”的主要發(fā)起人，早期畫“沒骨法”佛像，作品以工筆畫為主。中年以后又創(chuàng)作寫意人物，用筆揮灑豪放，尤喜黃慎的風格。因其吸收了西洋畫陰陽彩瓷技法，從此確定了人物頭像用明暗來表現、以寫意筆法處理衣紋的畫風，并且率先在陶瓷繪畫上使用了西洋畫技法。



　　王琦 粉彩太白醉酒瓷板 RMB 5,750,000 2012-12-06

　　王大凡(1888年一1961年)，男，號“希平居士”，又號“黟山樵子”，齋名“希平草廬”，著 名繪瓷藝人，景德鎮(zhèn)“珠山八友”之一,景德鎮(zhèn)人物畫的名藝師，中國陶瓷美術大師，原籍山西太原，后遷居安徽黟縣。1915年，他繪制人物畫“富貴壽考”大瓷瓶，在巴拿馬國際博覽會上，榮獲獎狀和金質獎章。



　　王大凡“富貴壽考”

　　王大凡擅長陶瓷人物畫，兼寫山水、花鳥。他的畫風古樸，用筆細膩，構思嚴謹、氣勢灑脫。特別是他能巧妙地把中國畫中的“意興”與陶瓷繪畫有機結合起來，作品畫風、端莊。王琦故后，他針對當時陶瓷界崇尚洋彩的現象、潛心鉆研，終于1939年在淺絳彩畫法的基礎上，創(chuàng)造了陶瓷“落地粉彩”技法。其技法別具一格，粗細相間，兼工帶寫，裝飾效果淡雅不俗，使用廣泛，在繼承和發(fā)揚我國傳統(tǒng)工藝美術的探索中，取得了新的藝術成果。王大凡還兼繪花魚山水，又攻書法詩詞，并講究題畫，著作有



　　王大凡 禹王治水圖 粉彩瓷板 RMB 9,200,000 2011-05-25

　　汪野亭(1884-1942)善繪淺絳山水，而且作畫的速度極快，人稱“汪快手”。汪野亭，名平，號傳芳居士，江西樂平人。他的瓷繪藝術先從花鳥入手，再由山水出之。早年的墨彩山水受到好評，風格精細，喜用線皴法表現。中年風格老辣洗練，晚年豪放，大膽潑彩。



　　汪野亭 粉彩《四季圖》青綠山水掛屏 RMB 5,060,000 2013-12-03

　　鄧碧珊(1874-1930)，字辟寰，號鐵肩子，江西余干人。曾為清朝秀才，他的瓷繪藝術貢獻主要表現在“九宮格”瓷繪肖像技法，也是景德鎮(zhèn)瓷繪肖像畫藝術的創(chuàng)始人，開中國瓷像畫之先。九宮是中國古代算法之一。二四為肩、六八為足、左三右七、戴九履一、五居中 央。九宮格也經常被運用于書法和繪畫的表現中。鄧碧珊的粉彩瓷板畫《翻身一躍動春雷》題詩：“生趣都從筆底開，翻身一躍動春雷。天公有意施霖雨，為濟西江涸轍來。”構思新穎，想象豐富，含蓄深邃。



　　鄧碧珊是晚清秀才，受過良好的教育，不僅飽讀詩書，也從小練就一手好書法?？婆e廢制，加之興趣所在，自此以瓷畫為業(yè)，尤擅粉彩魚藻，并辟蹊徑地借鑒吸收了日本畫技法，筆墨細微精到，設色工整清麗。他的作品中常是畫魚不畫水，只兩三尾魚悠游于幾簇藻萍之間，然而魚的姿態(tài)、藻的浮動，處處都仿佛讓人看見澗水的清澈，聽到溪流的潺潺。且大都題有行草詩文，不僅與畫面相得益彰，更開瓷藝魚藻文人畫之先河。



　　鄧碧珊 魚樂圖·粉彩瓷板 RMB 1,657,600 2013-10-20

　　畢伯濤(1886～1962年)，號黃山樵子，安徽歙縣人。初學畫從師于都陽畫家張云山，后在景德鎮(zhèn)專攻粉彩瓷繪，擅畫翎毛花卉。其作品極富生活氣息，且多標新立異。畫風俊逸清新，別具一格。他專長琺瑯彩、粉彩與淺降彩的結合。以中國水墨畫的技法來描繪紋飾，色調清淡柔和，胭脂紅、淡黃、淡藍、淡綠，用墨的濃淡都很到位?；B的瓷板畫精細活現，擅長翎毛花卉瓷畫工筆，花鳥結合善于表現禽鳥瞬間動態(tài)，與鮮明的花、草、樹結合得淋 漓 盡 致，特別畫牡丹、菊花更為精細，使瓷畫別出一格，彩釉的渲染的色調恰到好處。



　　畢伯濤 粉彩花卉瓷板 (一組八件)RMB 1,322,500 2015-06-06

　　程意亭(1895—1 948)，原名程體孚，別名甫，藝名翥山樵子、洎山山民，齋名佩古，江西省樂平縣人，祖居樂平縣城南門外大碼頭官路口程家。程意亭對中國畫和瓷畫顏料的漂研制作，也積累了豐富的經驗，畫面上的色彩富麗古雅，兼有豪壯和柔美的格調，對后世產生了廣泛的影響。程意亭以小寫意筆法作花鳥畫，清新靈動，意趣高華，恬淡沖和，風格。



　　程意亭瓷板畫鑒定特征：程意亭畫花鳥，多用勾描填色之法，講究骨法用筆，線條細潤勁挺，工整圓潤，剛柔相濟。特別是以“釘頭鼠尾”描法勾勒的花葉，行筆有繁有簡，有粗有細。而仿制品的勾勒多落筆隨意，收筆飄浮，凝澀枯竭，筆韻含蓄不足，少韌練之氣。

　　程意亭畫鳥慣用工筆絲羽法，在勾勒的基礎上，用尖細的枯筆絲羽，再以色罩染，以求鳥的羽毛整體有厚度，工細入微，嚴謹。而模仿品細膩不夠，層次缺少，工整者多板實僵硬，用工少者又顯單薄，絲羽之法難得要領。



　　程意亭款粉彩花鳥紋瓶 RMB 918,400 2011-11-12

　　劉雨岑(1904—1969)，擅長陶瓷粉彩花鳥。早年受華喦的繪畫藝術影響，中年深得任伯年、新羅山人的繪畫藝術精髓，逐形成清新雅麗的繪畫風格。早年受華喦的繪畫藝術影響，中年深得任伯年、新羅山人的繪畫藝術精髓，逐形成清新雅麗的繪畫風格。曾用玉成、雨城等名。別號澹湖漁，六旬后號巧翁。齋名覺盒、飲冰。



　　劉雨岑 粉彩松鶴圖中堂瓷板掛屏 RMB 2,875,000 2012-06-06

　　徐仲南(1872-1953)，名陔，字沖南，號竹里老人，齋名棲碧山館，江西省南昌市人。作品受清代畫家戴熙的影響較深，其構圖、用筆、設色與戴熙同出一轍，同時，又受海上畫派和南宋文人畫家東坡居士的影響。

　　徐仲南的畫，所畫人物，逼真?zhèn)魃?所畫山水，意境深遠;所畫松竹，清秀挺拔，神韻清逸。尤其是他畫的小米竹更為精美，筆法蒼勁而秀麗，飄逸而不浮。其代表作有《松林溪水》、《竹石》等。



　　徐仲南 松鶴延年·粉彩瓷板 程意亭 耄耋富貴·粉彩瓷板 RMB 4,370,000 2014-10-20

　　田鶴仙(l894～l952年)，名青，原名田世青，字鶴仙，號梅華主人、荒園老梅。少年時寄居江西撫州岳父家，民國初年曾任景德鎮(zhèn)稅務局職員，后任江西省瓷業(yè)公司夜校教員，后來才加入繪瓷行列。先攻山水，后改畫梅花。其繪畫藝術，以梅花步畫壇。鶴仙的梅花，深得元代畫家王冕的影響，其竹桿似斷非斷，節(jié)節(jié)相連的用筆及構圖無處不體現王冕的繪畫精神，"珠山八友"發(fā)起人王大凡贈有"山水清渾成一格，梅花作出更無 雙"的贊譽詩句。



　　田鶴仙 粉彩梅花弄影賞瓶 RMB 2,760,000 2013-06-05

　　汪大滄，1899年生，卒于1953年，字滄生，號一粟，別號“桃源老農”、甫藝，安徽黟縣人。1913年受其同鄉(xiāng)馮遠向張浩(著 名教育家，實業(yè)家)推薦進入第 一所陶業(yè)學堂學習，得到潘匋宇、張曉耕器重，后留校任教。1924年，他應邀參加了汪曉棠、王大凡創(chuàng)辦的“瓷業(yè)美術研究社”。其后，經常參加王琦、王大凡組織成立的“月圓會”活動。



　　汪大滄 粉彩山水瓷板

　　汪氏平生主要以創(chuàng)作淺絳彩、粉彩為主，偶爾涉及釉下彩的研究和創(chuàng)作。解放后，他先后在第 一畫瓷合作社和瓷廠畫瓷，創(chuàng)作了許多優(yōu) 秀作品。他善于畫淺絳彩和粉彩，更擅長以禿筆繪畫粉彩山水，技法嫻熟、用筆簡練、豪放渾厚，專以細筆精描取勝，其筆墨樹一幟，禿筆山水堪稱一絕。



　　汪大滄-粉彩山水紋三鑲座屏 RMB 1,840,000 2012-06-07

　　對于存世量屈 指 可 數的“珠山八友”瓷板畫真品來說，它就如“原始股”，升值空間很大。從市場價位來看，目前“珠山八友”瓷板畫的價格遠遠低于當年同時期、同名氣的畫家的價格，可以斷言，“珠山八友”的瓷板畫還具有廣闊的升值空間。

　　五招防偽“必殺技”

　　第 一招：看所用瓷板?！爸樯桨擞选彼貌牧隙冀涍^嚴格挑選，瓷板均要求胎質細膩，制造規(guī)整，厚薄均勻，絕 對不允許有任何瑕疵。如果看到瓷板胎質粗松，燒制變形，厚薄不勻，基本上可斷定為偽作。

　　第 二招：看作者題款?！爸樯桨擞选钡淖髌范际?，雖然他們創(chuàng)作的風格迥異，但作品上的題款均揮灑自如。如果書法生硬拘謹，那就絕 對不會是真跡。另外，雖然“珠山八友”作品中有時也出現簡化字，但出現的幾率很小。如果發(fā)現有現在的簡化字，就要懷疑是贗品了。

　　第三招：看作品品相。民國距今的時間不算很長，“珠山八友”作畫所用的材料又經過了反復挑選，因此畫面一般都還保持得光澤亮麗，圖文清晰。如果出現題款文字磨損，或者畫面脫彩、模糊不清的現象，一般可以認為是故意作舊造假。

　　第四招：看落款紀年。有的造假者不了解“珠山八友”的生卒，在落款上隨意選擇一個干支年款湊數。如果發(fā)現有“珠山八友”卒后的年款，肯定是偽作無疑。

　　第五招：看繪畫風格?！爸樯桨擞选钡拿糠砂瀹嫸际志?，生氣盎然，而偽作一般生硬造作，死氣沉沉，絲毫沒有半點大家風范。然而對少數臨摹極精的“高仿”，就一定要擦亮眼睛，仔細觀察，必會發(fā)現其蛛絲馬跡。



　　從“珠山八友”的瓷板畫作中看到，人物畫以王琦和王大凡的作品有建樹，山水畫中以何許人和汪野亭的作品 具特色。而田鶴仙專攻梅花，鄧碧珊流連漁藻，程意亭屬意花鳥，畢伯濤眷戀翎毛花卉，劉雨岑鐘情水點桃花，徐仲南工于松竹。雖然“珠山八友”的瓷板畫題材各有側重，技法各具特點，但是他們所繪作品均具有藝術感染力，在中國陶瓷史上留下了光輝燦爛的一頁

　　盡管行內也曾有“珠山八友名過其實”的聲音，但絕大多數人認為珠山八友的藝術造詣和歷史地位毋庸置疑。筆者認為評價珠山八友在陶瓷藝術史上的意義要把詩書畫印結合起來，并用特殊手法表現山水花鳥等傳統(tǒng)題材：“珠山八友的真品價格高者不過100~200萬元，相對動輒數十萬元的晚清官窯賞瓶，價格并不高。”

明清兩朝重視景德鎮(zhèn)陶瓷生產，集中全國的人才和物力，保征了官窯景德鎮(zhèn)陶瓷的質量，在 景德鎮(zhèn)陶瓷的胎體精細、釉質潤凈、制作規(guī)整、品種多樣，特別是顏色釉瓷的精細講究，可以說達到了歷史上的境地， 促進了景德鎮(zhèn)陶瓷藝術的發(fā)展。但是，由于官家的統(tǒng)治，又扼殺了景德鎮(zhèn)陶瓷藝術家個性的張揚和發(fā)揮，成為了中國景德鎮(zhèn)陶瓷藝術發(fā)展的桎梏。景德鎮(zhèn)人杰地靈，人才輩出，隨著清朝國力的衰敗，御窯廠的衰落，一批的民間陶瓷藝術家異軍突起，珠山八友就是其中技藝超群的代表人物。

　　珠山八友當時的名稱是“月圓會”，就是御窯廠停燒以后部份流落到民間的粉彩和瓷版畫的高手。這里的“八友”分 別是：王琦、王大凡、汪野亭、鄧碧珊、畢伯濤、何許人、程意亭、劉雨岑。這其中江西人除外，王大凡、何許人和1904年出生八友中年輕的藝人劉雨岑分別是徽州黟縣、徽州歙縣、和安徽太平（今黃山市黃山區(qū)）人。要再算上徐仲南、田鶴仙，珠山八友實則是十個人，這并不前后矛盾。正如“江西詩派”也并不全是“江西人”一樣，“以味不以 形也”。月圓會“珠山八友”也可以是指一個畫家群體，在繪畫上他們追求清代中期“揚州八怪”的風骨。

　　年齡大的徐仲南生于清朝同治十一年，比年齡小的劉雨岑年長32歲(劉雨岑生于1904年)，可以說珠山八友在中國景德鎮(zhèn)陶瓷藝壇活躍了近。這個時期中國民族正處于"國破家亡，匹夫有責"的動蕩時代，珠山八友在繼承我國景德鎮(zhèn)陶瓷傳統(tǒng)的基礎上，汲取民間景德鎮(zhèn)陶瓷藝術的營養(yǎng)，以揚州八怪為，以海派藝術家為榜樣，容納西方陶瓷藝術風格和技法，用充溢的時代氣息和滿腔的愛國熱情，投入瓷藝創(chuàng)作， 沖破明清官窯的藩籬，像一股清泉，一泄而下，不可遏止。如王崎在瓷器上面人物，汲取了黃慎的寫意手法，表現人物的衣紋和風姿，獲得頗為奇妙的效果。王大凡不用玻璃白打底，直接將彩料涂到瓷胎上的落地彩技法至今影響著景德鎮(zhèn)陶瓷藝人。鄧碧珊是個在瓷板上描繪人物肖像的瓷畫家。汪野亭在前人的基礎上，以國畫的潑墨法，在瓷器上繪山水，同樣出現墨分五色的中國畫效果，給景德鎮(zhèn)陶瓷的山水作品注人了生機。劉雨岑憑借自己深厚的功底，創(chuàng)"水點"技法，在景德鎮(zhèn)陶瓷粉彩藝術上產生了的影響，這種技術后來運用于燒制毛瓷，被譽為當代官窯。



　　“珠山八友”似乎成了一定時期瓷器的代名詞。雖然學術界對八人的定位還有一些異議，但我覺得這并不是很重要。就像我們對待“揚州八怪”的態(tài)度是一樣的。因為我們可以撇開這些名詞的爭論，去實實在在的看看他們的作品。作品才是品評一切藝術價值的標尺和對象。在王琦、王大凡、汪野亭、程意亭、鄧碧珊、劉雨岑、徐仲南、田鶴仙、畢伯濤、何許人等人中，我們發(fā)現的是這樣一個群體共同延續(xù)了景德鎮(zhèn)瓷器的余韻，也是他們使得我們在近代景德鎮(zhèn)的瓷業(yè)史上找到了一些自信。

　　珠山八友瓷版畫成交價格參考：

　　王琦-粉彩《瞎爭圖》瓷板，尺寸45×26厘米，128.8萬元

　　王琦-粉彩瓷板《漁翁圖》241.5萬元

　　王大凡一件《黃山四千仞》瓷板780萬元

　　王大凡粉彩瓷板《禹王治水圖》920萬元

　　王大凡-粉彩《出浴圖》屏風，尺寸32×22厘米，101萬元

　　汪野亭-粉彩山水瓷板一套，尺寸72×8.5厘米，275萬元

　　鄧碧珊-粉彩魚藻瓷板一對，尺寸32×21厘米，63萬元

　　畢伯濤-粉彩芙蓉翠鳥瓷板，尺寸為39×26厘米，103萬元

　　何許人-《孤山放鶴》瓷板，尺寸41×27厘米，124.2萬元

　　程意亭-粉彩花鳥瓷板，尺寸41×27厘米，137萬元

　　劉雨岑-粉彩《大吉圖》瓷板，尺寸為38 ×25厘米，176萬元

　　徐仲南-粉彩《蒼松圖》瓷板，尺寸43×29.5厘米，97萬元

　　田鶴仙-粉彩梅花瓷板，尺寸38×24.5厘米，80.5萬元

　　“珠山八友”是一個文化現象，這種現象在陶瓷史上是鮮見的，在中國繪畫史上卻是相當普遍的———“畫派”現象?！爸樯桨擞选钡某霈F是有特殊的歷史文化背景。在明清以前的陶瓷文化情境中，陶瓷工匠的任務是為統(tǒng)治服務，身份和創(chuàng)作沒有自主性，也沒有結社的自然條件，他們的身份就像是受雇者。時序發(fā)展到近代，陶瓷工匠的身份得到了的自由和釋放，于是他們就像其他文人一樣具備了形成藝術雅集或藝術社團的條件。他們往往有共同的志趣或人生目的。就像王大凡在《珠山八友雅集圖》中表述的一樣：道義相交信有因，珠山結社志圖新。翎毛山水梅兼竹，花卉魚蟲獸與人。畫法唯宗南北派，作風不讓東西鄰。聊得此幅留鴻爪，只當吾儕自寫真。這種帶有自娛意味的直抒胸臆，讓人看到了無奈，也看到了景德鎮(zhèn)瓷業(yè)的危機局面。

　　瓷板畫出現在明代中期，幾來，它在陶瓷藝術與繪畫藝術的邊緣獲得了發(fā)展空間。特別是民國初期的“珠山八友”，他們以瓷入畫，用胎作紙在瓷板上彩繪，創(chuàng)造了秀美而大氣、寧淡而悠遠的新粉彩。粉彩瓷板畫汲取了中國畫的營養(yǎng)，所繪形象無不栩栩如生，精美絕倫，將中國的陶瓷藝術推向了更高的境界。


清末民國瓷器大熱，珠山八友瓷板畫市價甚至堪比清末官窯，動輒十數萬元至數十萬元，而市場仿品充斥，價格僅以千元計。連民國小名家瓷板畫也因成本低、銷路好而被卷入仿品市場。收藏行家告誡普通收藏者，不要對撿漏仍心存僥幸，特別是謹慎對待自己的件藏品，以免收藏標準被扭曲。

　　在歷史上，瓷板畫的藝術地位幾度起落，到清中后期，業(yè)界發(fā)現元黃公望的淺絳白工藝適合瓷板畫的表達，因此出現了以程門、金品卿、王少維為代表的“新派藝術瓷器”，后來這種“新派藝術瓷器”被稱為“淺絳彩瓷器”。2008年10月，程門的淺絳彩瓷板（43×32cm）、金品卿的淺絳彩花鳥瓷板（39×27cm）、王少維的淺絳彩山水瓷板（32×43cm）三件一起拍出50.6萬元。

　　在新派藝術瓷器出現之后，瓷板畫數量大增，藝術性大幅提高。清中后期，一批書畫功底深厚的書畫家介入了瓷器行列，并成為大名鼎鼎的“珠山八友”，劉雨岑就是其中之一。

　　近幾年，“珠山八友”作品價格甚至比清末的官窯價格還要高，有市場人士認為，原因之一是“珠山八友”以群體出現，名氣容易打造；也有人認為，與收藏者將眼光轉移到瓷板畫有關。

　　以廣東地區(qū)為例，以前大多數家庭不喜歡在墻上打洞，不接受瓷板畫，但是隨著裝飾手段的提高以及南方天氣潮濕帶來的書畫保管難題，有的收藏者轉而接受瓷板畫，作為家中裝飾掛賞之用。

　　不過收藏行家提醒收藏者，目前新瓷板畫的價格都已，舊時名家之作更不可能以數千元甚至一兩萬元買得，不要對撿漏心存僥幸。

　　讀者：我收藏了民國名家劉雨岑作品的瓷板畫（見下圖），請鑒定。

　　鑒定：從圖片看，這件“劉雨岑瓷板畫”是新仿之物，對比劉雨岑真品圖可見，讀者收藏之物畫工粗劣，水平一般。劉雨岑師從潘陶宇、科班出身，特別是真品為劉雨岑的紙質畫，可見其字體飽和秀美、雍容華貴，對比字體可看出真假作品的區(qū)別；其次，民國時期與現代的顏料有天壤之別，天然的顏料價格昂貴，一般的贗品不舍得投入高成本而用普通的化學顏料替代，對比顏色可知優(yōu)劣。