? Andre Weé（黃永強(qiáng)）《未來復(fù)古未來（Future Retro Future）》：作者重新塑造了一個(gè)新的復(fù)古未來，從懷舊中汲取靈感，為技術(shù)過載提供平衡感，同時(shí)促進(jìn)了可持續(xù)性和文化遺產(chǎn)繼承，并實(shí)現(xiàn)替代性的未來展望。
? Carla Chan《空間的軌跡（Traces of Space Beyond）》：通過實(shí)時(shí)更新蘇黎世的天氣、人口和航班數(shù)據(jù)，呈現(xiàn)不斷變化的視覺體驗(yàn)。作品體現(xiàn)出地球活動和人類影響的相互聯(lián)系，呼吁人們細(xì)心觀察，并在人類發(fā)展和可持續(xù)性之間取得平衡。
? Chan Wan Kyn （陳允?。?《光之城（City in Aether）》：作品呼吁人們放慢腳步去欣賞不斷變化的城市景觀，并反思其背后文化和價(jià)值的變化。該作品運(yùn)用個(gè)人和公共數(shù)據(jù)，引發(fā)觀眾對技術(shù)和城市規(guī)劃在塑造未來中的作用的思考。
? Jamela Law《傷痕，皮膚，風(fēng)格：元宇宙中的變形記（Scars， Skins and Styles： Metamorphosis in the Metaverse）》：該作品是由少數(shù)群體與藝術(shù)家共同設(shè)計(jì)完成的社區(qū)藝術(shù)項(xiàng)目，通過將數(shù)字時(shí)尚技術(shù)與“著裝認(rèn)知”相結(jié)合，利用虛擬現(xiàn)實(shí)中的實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)療愈工具來展現(xiàn)自我。
